3ª SESIÓN COMPETENCIAS BÁSICAS PARA LOS ALUMNOS

- Conocer y apreciar la guitarra clásica y sus partes

- Conocer la correcta postura de la guitarra clásica

- Conocer y apreciar la guitarra eléctrica y sus partes

- Conocer las similitudes entre la guitarra clásica y eléctrica

- Diferenciar entre instrumento acústico y electromecánico

- Conocer el instrumento amplificador

- Conocer diferentes técnicas tanto en guitarra clásica como eléctrica

- Despertar el gusto hacia los instrumentos

- Despertar el gusto hacia la música clásica y blues

3ª SESIÓN INSTRUMENTOI CONVENCIONAL VS. ELECTROMECÁNICO

Los alumnos gozarán de la oportunidad de ver en primera persona las diferencias entre una guitarra clásica (instrumento acústico) y una guitarra eléctrica más amplificador (instrumento electromecánico). Para ello veremos las partes de cada uno con sus diferencias, materiales empleados, colocación, técnicas y ejemplos de músicas a interpretar en cada uno de ellos.

3º SESIÓN VISUALIZACIÓN DE UNA PELÍCULA

En la película se trabajan las siguientes competencias:

- Advertir el uso de la música electrónica de principios del s. XX en el cine de ciencia ficción y terror
- Despertar la reflexión acerca de qué puede ser música y qué no
- Despertar el sentido crítico en los alumnos sobre la música contemporánea
- Conocer y reflexionar sobre ejemplos curiosos de músicas contemporáneas de finales del s. XX

La visualización de la película se hará de forma ininterrumpida. La duración de la misma es de aproximadamente 10:00 minutos. Ésta, a su vez, consta de dos partes: La primera, trata sobre el uso que se le da a mediados de s. XX a la música electrónica en el campo del cine de ciencia ficción y terror y del rechazo del público melómano hacia esta. En la segunda parte podemos ver ejemplos de músicas actuales contemporáneas que, aún no siendo electrónicas, son diferentes y extrañas a lo que habitualmente estamos acostumbrados por “música clásica”, queriendo con ello despertar la conciencia autocrítica del alumno.

2ª SESIÓN TIPOS DE MÚSICAS ELECTRÓNICA

Para concluir escucharemos dos audiciones de música electrónica y un vídeo sobre el uso del Theremin. Para ello utilizaremos la herramienta Youtube. Los links serían los siguientes:

- Para música Chill Out: http://www.youtube.com/watch?v=ObDdgtrijKY
- Para música de discoteca http://www.youtube.com/watch?v=gBUERFf1O1Y
- Vídeo del Theremin: http://www.youtube.com/watch?v=nJYho56INKU

2ª SESIÓN

En esta segunda sesión de dos horas de duración vamos a introducir ya el nuevo tema que da nombre a la Unidad Didáctica “Los nuevos instrumentos”. Para ello vamos a introducir en líneas generales qué son los instrumentos electrófonos, qué tipos de instrumentos electrófonos hay, cuáles fueron los primeros electrófonos, cómo son los electrófonos actuales y qué tipos de músicas electrónicas existen, centrándonos sobretodo en la música concreta y los paisajes sonoros.

1ª SESIÓN. FICHA ACTIVIDAD RELACIONAR TIMBRE CON INSTRUMENTO Y FAMILIA

1ª SESIÓN LA ORQUESTA Y SUS INSTRUMENTOS

Comenzarímos haciendo un repaso general de la orquesta y los instrumentos que se encuentran en ella. Nos sirve para introducir el nuevo tema y para repasar conceptos anteriores. Todo ello me muestra una Autoevaluación previa general del grupo.

Además repasaremos el concepto timbre: el timbre es como el color en música y que también podría compararse con el código de barras de los alimentos. La cajera del super sabe que artículo es sin ni siquiera mirarlo porque aparece en la pantalla gracias al código de barras. Nosotros podemos reconocer un instrumento sin mirarlo gracias a su timbre. Para ello explicaremos que el timbre no solo está en los instrumentos, sino también en las voces humanas. Cada persona del mundo tiene un timbre de voz diferente. Así, realizaremos el juego, (sólo con dos o tres ejemplos) del timbre humano. Un alumno cerrará los ojos y otro ajeno a él le dirá: “Hola, buenos días” El alumno de los ojos cerrados deberá averiguar que compañero le ha hablado gracias al propio timbre de su voz.

Competencias básicas a adquirir por el alumno:

- La orquesta
- Instrumentos de viento, cuerda y percusión
- Viento metal y madera
- Cuerda frotada, percutida y pulsada
- Percusión afinada y no afinada
- Nuevos instrumentos como el contrafagot o clarinete bajo
- Nueva forma de clasificación: cordófonos, aerófonos y membranófonos

1ª SESIÓN INTRODUCCIÓN

La Unidad Didáctica que nos disponemos a realizar se llama “Los nuevos instrumentos” refiriéndonos con ello a los instrumentos electrófonos generadores de sonido a través de la corriente eléctrica, además de los tipos de músicas y tendencias que han surgido en consecuencia de éstos nuevos instrumentos. Por ello, estimamos conveniente comenzar la primera sesión con un repaso de los instrumentos convencionales o acústicos, sus características y finalidades, su ubicación en la orquesta y los tipos de familias existentes, así como una primera toma de contacto con el grupo para conocer sus intereses.

TOMA DE CONTACTO CON EL GRUPO (TÁCTICA DEL ESTUCHE VOLADOR)

¿Qué queremos saber del alumno?

-Nombre y apellidos. ¿Qué es para mí la música? ¿Qué instrumentos me gustan más? ¿Se tocar alguno? ¿Qué compositores de música clásica conozco?

[Buenos días, me llamo Rubén y soy vuestro nuevo profesor de música. Para mi la música es una forma de expresar sentimientos y emociones. Los instrumentos que más me gustan son el piano y la guitarra y se tocar esta última. Mis compositores favoritos de música clásica son Bach y Mozart.]
A continuación pasaría un estuche a un alumno para que se presente. Una vez lo hay hecho lo lanzaría hacia otro compañero para que se presente y así sucesivamente.